1、设计工具的革新

可以说，2023年平面设计的最大变化之一，就是从探讨「设计应该是什么样子」转移到「设计师使用怎样的工具进行设计」。

如今，有像CSSCities这样的3D城市生成器，随手一截就是一座好看的3D城市图景；也有像Runway这样的人工智能神器库，内置很多新鲜有趣的机器学习模型案例，只需要点开一个模型，就能马上试玩到最新酷的工具；还有像Cavalry这样可以创造出无限可能的2D动效工具，使得2D动画制作更加智能、容易、快捷。

2、品牌与消费者的紧密关系

MadeBrave的设计总监肯尼斯·约翰斯顿-考利表示：“后疫情时代，人们将十分渴望彼此间的情感链接。”这意味着，消费者会十分关注能否从画面、音乐或台词中，看到与自己的相关性。例如电影与摄影，就是最能让消费者沉浸式与品牌发生链接的方式。但是除此之外，文字也有打动人心的力量。

3、超现实主义

近年来，随着人们对数字化技术的深度应用，设计师早已不再只进行平面创作。像裸眼3D广告，AR、VR广告等，常由于过度写实，能在网络上形成热议，帮品牌突围而出。Bulletproof的品牌总监Holly Karlsson表示：沉浸式的品牌体验或许并不是什么最新鲜的事，但是其发展速度，已经远超平面设计的传统概念。

4、复古未来主义

虽然新技术带来的无限可能性令人兴奋，但ThoughtMatter的副创意总监Andennew Ayele认为:“设计趋势正在向复古未来主义的方向倾斜。”

的确，虽然如今元宇宙、Web 3、3D等字眼大行其道，但是这些新技术也使得复古风备受年轻人青睐。无论是黑胶唱片、还是价格日益“水涨船高”的富士照相机，都彰显出市场对于真实、怀旧又不失科技感的事物的追随。

5、回到温暖的旧时光

汤普森的设计师阿尔·康诺利也同意这一观点，但他认为，还会有一种对90年代和00年代的回忆，例如粗糙的界面设计、或是网络感十足的字体。他说：“虽然这是一种可能显得廉价和俗气的审美，但却能激发一种甜蜜的怀旧感，它创造了一种‘过去也是未来，一切皆有可能’的效果。

6、极繁主义

在过去的一年里，各行各业的品牌都在宣传和推广中采用了“极繁”设计。她预测:“我们接下来将看到的是被重新诠释的、带有怀旧色彩的极繁主义。或许我们会从上世纪90年代数字设计的起源，倒退到有明显民间艺术风格，或是有历史传承意味的混合型设计。多种设计风格的融合，将以一种穿越过去的方式，来通往未来”。